七十年代穿书女配七零年代美滋滋 穿越七零做知青 七零之恶毒女配奋斗日常

导读
❶ 美国留学电影专业比较好的大学有哪些

1、旧金山艺术大学
院校简介
美国旧金山艺术大学成立于1929年,该校的平面设计学院和时装设计学院在美国享有盛名,曾经培养

❶ 美国留学电影专业比较好的大学有哪些

1、旧金山艺术大学
院校简介
美国旧金山艺术大学成立于1929年,该校的平面设计学院和时装设计学院在美国享有盛名,曾经培养出众多著名的设计师。其中平面设计学院全美Top20,时装设计学院全美Top10。时装设计学院一年一度举办的毕业生时装秀一直是时尚界吸纳人才的一个焦点。
专业推荐
美术、表演、广告、动画与视觉特效、建筑、艺术教育、艺术史、时尚设计、游戏开发、平面设计、插画、工业设计、室内建筑和设计、珠宝及金属工艺、景观建筑设计、电影和电视、多媒体传播、视觉媒体中的音乐制作和音效设计、摄影、视觉开发、网页设计与新媒体、数字媒体编剧
2、纽约电影学院
院校简介
纽约电影学院创立于1992年,纽约电影学院的教学理念:实践出真知,边做边学,坚信每一个对影视有激情和梦想的人都有接受高质量电影教育的权利。学校课程由美国教育部授权的全国艺术与设计学院联合会(NASAD)认可。
专业推荐
电影创作,影视表演,影视制片,电影摄影,图片摄影、纪录片、剧本创作和游戏设计、动画、平面设计、插画等
3、美国时尚设计商业学院
院校简介
美国时尚设计商业学院FIDM在时尚设计和营销领域非常知名,不但被美国权威时尚网站Fashionista评为全美Top13的时尚设计院校,其时尚营销专业更被评为全美第四名。其他FIDM专业例如影视服装设计、纺织品设计和室内设计等也非常优秀。
专业推荐
服装行业管理、美容产业管理及营销、数字媒体、时尚设计、时尚针织设计、平面设计、室内设计、珠宝设计、商品营销、商业产品开发、纺织品设计、视觉传播、娱乐布景设计和装潢、时尚设计、影视服装设计、鞋类设计、室内设计专长、国际制造与产品开发、戏服设计
4、加州艺术学院
院校简介
加州艺术学院是一所位于美国洛杉矶艺术学院,由华特·迪士尼投资成立,创办于1961年,被全美六大地区认证协会之一的美国西部学校和学院协会(WASC)授权可颁发BFA及MFA学位。
专业推荐
动画、时尚设计、插图、版画制作、建筑、电影、工业设计、雕塑、陶瓷艺术、家具、交互设计、纺织艺术、社区艺术、玻璃、室内设计、视觉研究、绘画/油画、平面设计、摄影、写作/文字
5、洛杉矶电影学院
院校简介
洛杉矶电影学院是一所面向娱乐产业的学院。学校旨在传授在娱乐业创作艺术品、技术和商业实践的经验和知识。学校融合技术知识与娱乐业特定艺术手法而制定培训计划,目标是培养在娱乐业从业的博学多才的专业人员。
专业推荐
娱乐商务、电脑动画及视觉艺术、游戏设计与制作、电影制作、录音艺术、音乐制作

❷ 请问,目前国内哪几所高校的电影学专业最好北师大和北影哪个更好

注意看了一下,你有两个关键词:电影学、考研。
如果是考
电影学的话,你可以不用考虑中传了,中传的影视虽然厉害,但是最有名的还是电视学,包括电视编导,后期和播音与主持

在北电,北师大,上大里面选择吧。
三个学校来看的话,如果是本科,我更建议北电
,因为北电的电影学基础教育非常棒,而且在电影实践上也非常不错。大部分电影演员、导演、摄像都是北电出身的,但是鉴于你要考研,我觉得还是北师大和上大要好一点吧。
一方面,北电的研究生多半还是比较喜欢本校毕业的,而北师大和上大则
没有这样的传统。北师大和上大的影视理论研究非常深厚,很适合理论层面的再次深造。两个学校都不错,如果你在南方,可以考虑上大,在北方的话可以考虑北师大。

❸ 电影大学哪些比较好

排名NO.1 北京电影学院
笔者的母校,位于北京三环边上一个不起眼的夹缝中,门是歪的,道是斜的,学生人数少的可怜,曾自嘲戏称“歪门邪道二百五”(二百五指学生人数,当然现在多些了),但就是这么一个小院子,却可以和纽约大学电影学院、南加州大学电影学院并列全世界电影专业大学前三甲!让无数热爱电影的人魂牵梦绕。
北京电影学院在影视业内的影响非常大,在人材培养方面一直是国内的领先者,和影视圈的联系分场紧密,学生得到的实践机会很多,一般在校期间就能有不错的技术能力,毕业生业界认可度非常高,不管是直接投身影视工作,还是申请出国深造,都有相当的竞争力。
除了大家熟悉的演员、导演外,其他专业的毕业生也遍布影视届各个行当,在高端技术方面(录音、摄影、动画等),电影学院的毕业生可以说独占鳌头。在一个剧组里,你可能遇不到中戏的毕业生,但很难遇不到北电的毕业生,经常能受到师兄师姐照顾。
特别说明一下:北京电影学院简称北电,不是北影,北影一般指北京电影制片厂,虽然一墙之隔,但完全是两个单位体系。

排名NO.2 中央戏剧学院:
中戏也是笔者很喜欢的学校,当初在两个学校间抉择了很久。相对北京电影学院,这个学校更加具有象牙塔的特质,文化味道浓重,每每踏进校园,一种历史的厚重迎面而来。
中戏是唯一在影视界影响力能与北京电影学院媲美的学院,毕业生成绩斐然,但相比电影学院,中戏更加阳春白雪,和社会联系少了点,但有弊也有利,少了社会上五花八门的诱惑,中戏的学生显然少了跳脱躁动,更加踏实稳重。
中戏教师的教学水平还是很高的,但有很多传统的教学方式,沿习了数十年,显得有点落伍,好在电视电影系等新兴专业在教学方面的探索创新,给中戏注入了不少新鲜血液。
中戏学校地处北京东城区棉花胡同,周围保留了不少原汁原味的老北京风貌,在这里能更好的感受京城的文化韵味。周围汇集北京众多话剧院,艺术氛围浓重,相对电影学院,中戏更适合潜心戏剧艺术的学生。
中戏表演系应该是国内最好的,中戏表演系毕业基本可以作为于演技出众的代名词。北京电影学院的表演系虽然出的明星更多,但若看扎实演技,中戏表演系首当其冲!

排名NO.3 中国传媒大学:
还是叫北京广播学院顺嘴,其实中传不属于艺术院校,曾经是语言类大学,现在算是综合类大学吧,中传的新闻、管理之类专业不需要提前参加专业考试,高考成绩好,直接报志愿就行。
中传的大部分毕业生都会去电视台工作,对国内的电视传媒的贡献最大,从CCTV到省市地方台,中坚力量都是中传的毕业生。尤其是播音主持和编导,中传出来的都是业内拔尖人才。
但在电影人才方面,中传就相对薄弱些了,虽然近几年有所进步,出了点成绩,可想赶上电影学院和中戏,恐怕还得继续努力——可能电影人需要一些轻狂和不羁,而中传的学生过于乖乖仔了,毕竟,当初都是高考成绩出众的好学生嘛。
中传的影视类考试专业考试比较简单,通过也相对容易些(只是相对北电中戏,其实还是挺难的),但文化课相对要求高,适合文化课好(一本线左右),专业课准备不充分的考生,以往参加影路站台的学生,很多都是因为文化课原因不敢报考中传,如果去考,对文化成绩的重视也体现了中传自己的招生理念,不追求学生个性的张扬,更重视学生未来工作中的合作能力。
在去年的排名中,中传位居第4,在上戏之后,现在前进一名。

排名NO.4 上海戏剧学院:
上海戏剧学院也是我国比较老牌的艺术院校,但因为学校在上海,而影视产业中心在北京,所以上戏在业内影响不算大,甚至有点默默无闻。
上戏最主要的成绩是培养了一些不错的演员,说来也奇怪,上戏导演系的学生都很会表演,看来学校的小品课开展的不错。此外,上戏的播音主持专业也很有一套,不亚于中传,央视主持人董卿就是这里毕业的。
其实,上戏的历史还是很悠久的,继承了很多旧上海电影的辉煌,老师水平也不错,北京电影学院文学系的系主任都是上戏的毕业生,如果校址在北京,师生有更多参与业内实践的机会,成绩肯定不止如此。
上戏应该也意识到自己地域的限制,每年对北京考点的学生都非常重视,唯恐错过人材,影路站台以往的学生中甚至有不少在上海本校考点考试没有通过,反倒在北京考点通过的例子。上戏北京考点一般都设在东城区文化馆,和中戏很近,有点和中戏抢夺优秀学生的感觉。建议考生可以在北京考点把两个戏剧学院一起考了。
上戏在这次排名中下降一位,名列第四,其实并不证明中国传媒大学进步神速,而是因为上戏的固步自封,慢慢被拉在后面。

排名NO.5 南京艺术学院:
南京艺术学院是个综合类艺术大学,美术音乐院系都有一定影响。影视学院的专业也比较全,学校的级别也很高,有传言要改称“中国艺术大学”
影视教育方面,南艺还没出什么值得说的成绩,但近几年学校非常重视的,每年都会在北电、中戏的考试落榜学生寻找有才华和潜力的人才,长期下来,南艺一定可以成为影视业中一支强大的力量。
南艺在全国很多大城市都设有考点,专业考试竞争也不大,对于考北电、中戏不太顺利的学生也许是个机会,而且南艺在专业设置比较全,中戏北电有的,南艺也有,一般影路站台的学生会把南艺作为自己的保底学校。
这次排名中,南艺上升一位,超过中国戏曲学院,位列第五,毕竟南艺地处六朝古都,秦淮河畔,自古都不缺少才子佳人!

排名NO.6 中国戏曲学院:
差不多是北京最低调的艺术院校了,校址也偏僻(当年我高考时都不知道这个学校的存在,没办法,小城市来的啊)。国戏历史还是很长的,算是戏曲界的最高学府吧。
很多考生和家长对“戏曲”有点抵触,其实国戏也有影视类的课程,不过因为影视类专业开设比较晚,目前还看不出前景怎么样。国戏很多影视方面的老师是从中央戏剧学院毕业的,课程方面和中戏有些接近,但在戏曲研究方面的课程真的没什么用处,毕竟戏曲这个行业,虽为国粹,但也举步维艰。
学校不出名也有好处,考试竞争小,不过最近这两年知道国戏的人越来越多了,竞争变大了,不过和电影学院、中戏比起来,还是好考不少。
与去年的排名相比,国戏下降一名,主要是考虑南艺在综合实力上的优势,而且在影视专业老师对优秀人才非常重视。
国戏要努力,不要拖北京艺术院校的后腿啊!

排名NO.7 北京师范大学:
北师大的影视专业开设时间不长,但因为地域优势,经常和中戏北电进行一些学术合作,进步还是很快的,近水楼台先得月嘛!
不过这边学影视本科学生好像都在珠海分校,考个北师大,在珠海上学,有点不地道,以往影路站台有不少学生就是因为不希望离开北京,宁可复读也不去珠海,虽然珠海的气候环境要比北京好不少。
北师大是历史悠久的名校,背后各方面资源都很丰富,将来的发展潜力很大。据笔者所知,在珠海分校那边也在不断吸收有时间经验的北电、中戏毕业生任教,瘦死的骆驼比马大,坐拥北师大,珠海分校也不会差。
相比去年排名,北京师范大学进步最大,从第九上升到第七!推荐学生去考个试试,北师大珠海分校的招生量还是很大的。

排名NO.8 重庆大学美视电影学院:
这是一家综合大学的二级学院,有一点民办性质,这个学校我觉得还是不错的,办了几年了,教学经验有些积累,教师一般都是中戏北电的毕业生,熟悉这个行业。也重视学生素质,招生时不会为了赚钱而盲目扩招,每年招生都不多,教学质量还是有保证的。
相比去年排名,重庆美视下降一名,毕竟深处西南,远离文化中心,人才流失很严重,很多优秀老师已经不在那里上课了。但综合大学的二级学院里,我目前还是最推荐这一个,从目前重庆美视的毕业生情况看,还是有一定水准的。同样,像南艺一样,重庆美视也会作为影路站台的学生的保底学校,尤其是喜欢电影的学生,在重庆,还是可以得到原汁原味的电影学院式教育。

排名NO.9 浙江传媒学院:
前几年从专科升到了本科,和中国传媒大学的教学设置差不多,相当于低一档的中国传媒大学,在南方的电视台里还有点影响。
在播音主持方面还是不错的,比中传好考不少,尤其是文化课没有中传要求那么变态的高。
近些年,大量高校盲目开设播音主持专业,但我还是只推荐影路站台的学生去考中传、浙传、上戏这三个学校,毕业之后前景明朗,心里有底啊!
与07年排名相比,浙传下降一名,主要是因为北师大在进步,浙传反而没什么大动作,逆水行舟,不进则退啊。

排名NO.10 上海大学:
去年的排行榜中,把第十名空缺,虚位以待,因为真的没有什么自己有把握推荐的影视艺术院校。

❹ 除了纽约大学,美国还有哪些学电影的好学校

美国电影电视编导专业学校有:纽约大学Tisch艺术学院是最好的艺术学院,其中电影专业世界第一。原来还可以相提并论的哥伦比亚大学现在已经被拉的差距巨大,唯一能够在制作上胜过纽约大学的只有以职业专业为主的AFI(美国电影学院)。tisch的电影专业录取之难可以达到录取率1%。Tisch的表演,理论,文学,戏剧,技术等学科一样非常优秀。此学院有2000亚州人,其中以台湾,香港为主。大陆人有200多。学校可豁免学费,并且有TA,RA可以申请,奖学金算相当丰富,并且每年给予10万奖学金制作资助也是别的学校不能相比的。学校MFA、MA等专业均不需要GRE,但TOEFL平均分达到了637分,申请时应以作品为主,对写作会特别关注。三年必须修满108学分,即每学期要修18学分,且前两年的课程全属必修课,让每位学生对于影片的制片、导演、编剧、演出、摄影、剪辑和录音等各方面都有了通盘且深入的了解之后,在第三年才有选修的机会。而在实作拍摄方面,除了课堂上的实务操作、拍片时的分组相互支援(例如担任其他同学的摄影、制片或剪接),每位学生在第一年的第一学期必须实际编导一部四分钟、非同步收音的无对白黑白剧情短片,在第二学期要完成一部约八分钟、同步收音的黑白记录短片,并在第二年完成一部约十二分钟的彩色剧情片。而学生在第三年所发展的三十分钟影片剧本,其拍摄成品也就是毕业作,但须通过教授们的审核方能正式毕业。值得注意的是,本系的课程安排是以训练学生成为具有全方位认识和独当一面能力的电影编剧/导演为主,而学生中最后只选择专攻摄影、剪接或制片的也是极少数(某些学生是选择主修导演,副修摄影或其他),且整个的教学过程相当强调影片拍摄者所应具有的电影美学理念,是非常完整而严谨的电影教育。虽说此系的课程设计为三年制,但极少学生能在短于四年的时间内毕业,而这点在您预估成本时尤其重要。在入学申请方面有一点与多数研究所不同,就是申请本系不必看GRE的成绩。另外,实际拍片经验对于申请此系并不太重要(根据内幕消息,此系每年确实会招收相当比例、没有拍片经验的新生),不过申请者创作作品(不论是影片、摄影、幻灯片、绘画……)的创意与「视觉感」非常重要!本系平均每两、三年会收一位台湾学生。提供MasterofFineArts学位。因为许多校友及业界的攒助,USC电影电视制作系的软硬体器材与设备,在全球提供电影教育的学校中绝对是属一属二。不同于一般的电影制作课程由每个学生的个人毕业作品,强调个体的独立创作能力,南加大的制作学系除了激发个人创意与能力外,也把合作与竞争的关系一起放入课程设计的考量当中。也因此,在课程本身的设计上,不是每个人都有能力或机会在学校提供的课程中做导演(要能当导演,必须透过教授群筛选的过程,但若是自费则另当别论),但是在其他技术层面,如声音、剪接、摄影技术等的专业训练,则训练学生具有成为业界佼佼者的潜力。换句话说,南加大制作课程的设计,很多时候就像一个未来电影工业的缩影,强调电影作为一个团队产品的本质与重要性,除了创意技术,也必须懂得合作,协商与妥协;不特别强调导演在电影制作中的角色,也使得其他相关专业得以获得充分的重视与发挥。其在课程设计上之紧凑与繁重也让人理解到电影制作环境的现实与压力,就像入学的第一学期就必须拍摄五部短片,第二学期就必须以合作的方式两人一组互相完成16厘米的影片,找不到伙伴就不能修第二学期,系所方面并不负责。于是早在第一个学期就必须同时开始物色人选。光是这一点,就足以让许多人神经紧张到崩溃。这样的方向究竟好不好?我想是个见仁见智的问题,端看每个人要的是什么。好莱坞一半以上的专业电影工作者几乎都是南加大制作学系的校友,耳熟能详者不知凡几,但也因此南加大的制作学系经常让人与商业电影画上等号。UCLA的大名可能在华人界是最牛的,根据不完全统计,美籍华人和华人的大部分电影从业人员60%以上毕业于UCLA,因为UCLA的电影专业本科阶段是只招收转校学生或者从第三年开始,所以比较重视文学功底。MFA的制作一直在加州地区是培养大众人才的摇篮,让那些加州本土的学生,在上不起NYU、USC可以选择他们。UCLA的理论建设也一直处于领先,实践制作这里也基本能排到一流,其中最为有名的是SUNDANCE的合作,如果说USC,NYU是培养职业大牌,那么UCLA就更像平民阶级踏入电影的选择。UCAL的录取也是所有美国大学对基础文化知识,学习要求最为严格的,这也就是为什么UCLA的华人多,而非大陆人多,一与UC系列的种族国际招生制度有关二与语言要求有关。加大洛杉矶分校的电影电视与数位媒体系,在大学教育的部分堪称全美首选,研究所多年来的评鉴也与纽约大学与南加大两间学校三足鼎立,其品质之好可见一斑。其下所属动态影像档案中心所收藏的影像资料之丰富,仅次于国会图书馆居全美第二;除此之外,档案中心每个月在JamesBridgeTheater举不同主题的小型影展,也已成为洛杉矶影痴不可少的文化餐宴。光为了这些难得一见的奇珍异宝与放映机会,就已经足以让人下定决心要到UCLA念电影。位于戏剧电影电视学院(SchoolofTheater,Film&Television)之下的电影电视与数位媒体系,依据不同的领域提供了BachelorofArts、MasterofFineArts、MasterofArts、,和PhD五种不同的学位:(2)MasterofFineArts提供下列四个不同领域的修习:Animation强调一部影片一位导演,换句话说就是每个导演全权掌握影片的内容、创意、形式、企图、观众与价值等。这样的用意是希望学生透过了解影片制作的过程,确立个人的艺术风格与方向。此所上学生有极大的个人发展空间,作品的范围,从卡通到概念艺术、从叙事到非叙事、从手绘到数位动画、从商业娱乐到实验性、从传统到互动性强都有,多元呈现的企图相当明显。学位取得至少必须1)完成72学分的修课;2)在第一年课程结束时完成第一部动画作品;3)在取得准硕士资格后完成一部经由指导委员会同意的主题毕业作品(thesisfilm);4)注册年限至少6个quarters至多12个quarters。自费拍片的预算,校方所提供的数字为3,000美金。Proction/Directing,一年只收20个学生。以四年修业年限为设计的课程,旨在训练学生成为独立的电影导演与影像艺术工作者。著名导演如柯波拉(FrancisFordCoppola)、侏罗纪公园的导演DavidKoepp等,皆为该系毕业的校友。此系在教学方向上除了实际的技术层面外,同时也强调艺术形式的历史、理论与批判层面。基础课程包括电影电视剧本写作、导演、电影摄影、剪接声音与拍片执行计画。第一年的课程设计著重团队合作,课程安排相当紧凑,一个星期上课六天属于常态。每一个人必须完成一部同步录音六分钟长的十六厘米有声短片,无法完成者则无法继续第二年的课程;第二年则偏向加强与指导老师之间的默契与合作关系,学生同时须完成一部技术性较高的作品,范围可以是叙事体、也可以是非叙事性的实验影片或录影带,另外也需要完成批判研究课程的修业。关于毕业作品的构思与计画不得晚于第三年的第二学期,作品并建议于第九个quarter到第十二个quarters之间完成。作品的媒介与形式开放,长度最多不超过三十分钟。学分的修习与动画祖一样不得少于72学分。因为整个系所的大方向是偏重的是个人的独立创作能力,因此每一个人都必须拍一部自编自导的毕业作品,而先前修课时累积的革命情感,也建立了同学之间的高度合作性,在彼此的作品互相帮忙,担任各个不同的关键性角色。自费拍片的预算,校方所提供的数字为15,000-50,000美金。ProcersProgram此系与南加大的PeterStarkProcingProgram及AFI的ProcingProgram同为全美少数几个针对影片制作人提供专业训练的地方。在电影工业不景气的台湾,制作人的角色扮演许多时候是比较模糊的。但是制作人却是完成影片不可或缺的灵魂,找剧本找导演找演员找钱找场地,没有制作人的运筹帷幄,要完成一部片几乎是不可能的任务。导演负责把一部片子拍好,制作人的工作则是让导演可以无后顾之忧的可以拍片,也因此任何电影奖的最佳影片领奖人一定是神通广大的制作人。若要说这个系像是电影工业的MBA,一点都不为过。也因此这个系强调策略性思考与整合团队工作的重要性,使学生成为独立的影片制作人,能够从影片策划开始到完成,全程监督影片的制作过程。这个系的师资皆为电视电影圈业界重量级的专业人士,因此大部分的课程都集中在晚上。师资包括日舞影展总监GeoffGilmore、迪士尼片厂的前总裁JoeRuth、福斯二十世记国内部总监TomSherak等。结业需修习至少72学分,并提交一份两到三个完备的电视或电影拍摄计画的制作计画书。Screenwriting成立于1965年,设计修业年限为两年的剧本写作,旨在训练专业的电影电视剧本写作人才,该系许多的毕业生如今都是业界知名的剧作家。结业需修习至少72学分,并完成两份剧情长片的剧本方得以取得准硕士资格。毕业则需完成第三份剧情长片的剧本并经由指导教授委员会的同意。(3)MasterofArts:这个著重于电影电视媒体批判研究的课程设计为两年,至少需习九门课,其中五门为硕士班的核心课程,强调电影史及电视史、古典电影理论与批评。除此之外,第一年需要拿的课还包括电影电视研究方法论。另有三门课则必须是其他电影电视数位媒体所上的课程,藉以习得基本的剧本写作或电影电视制作的知识与技术。学分修习结束取得准硕士资格,但须经过结业考试方可取得硕士学位。结业考试只有在春季举行,通常为springquarter的第六个星期。(4):这个非常新、非常特殊的系,是北美州第一个在大学设立专门训练影像保存管理专业人才的研究所。课程设计的范围包括了审美学、媒体考古学、动态影像目录学、影像管理学,及与其他相关的现代科技及社会文化现像的分析有关的课程等。也因为影片保存的技术关系到许多化学常识,也因此有不少影片保存的专业人才具有自然科学的背景。本系并且与资讯系()合作,希望资讯管理的相关科技可以将影像保存带入数位化的新记元。(5)Ph.D.:UCLA的PhDfilmandTelevisionprogram一直以来的评价都相当好,许多毕业校友如今遍布各地成为知名的学者,如以研究亚州电影著称的丘静美、知名电视学者LynneSpigel,前面提到目前在UCBerkeley任教的ChrisBerry亦从这里毕业。除此之外,洛杉矶丰富的多元文化,也使得这里关于亚州与拉丁美州电影与媒体文化的研究有相当蓬勃的发展。著名学者如PeterWollen、JohnCaldwell、NickBrowne、ChonNoriega、VivianSobchack等都在UCLA教授群的名单中。博士班课程前六个quarter学生必须修完至少13%的课程,包括第一年的理论与方法、史学方法论、及当代电影电视理论与批判。电影电视教学实习的课通常也是在第一年完成。第二年则必须在第四个及第六个quarter修习研究规划(researchdesign),并在第五个quarter拿一门针对论文研究方向的独立研究。其他的必选修课程包括美国电影、欧州电影、叙事研究、非西方电影/电视、电视研究、媒体理论、作者论、电影类型及电影制作与新媒体等课程。PreliminaryOralExamination会在博士课程的第二年举行,学生必须提出一份包含研究主题与三个研究领域的研究计画报告,由指导教授群对学生的学习与研究做出评量。在此之后则是为期四天包含了六个领域的ComprehensiveExams,其中美国电影史、史学方法论及当代电影理论为必考科目。接下来的ProspectusReviews,有点类似之前的口试,内容则是注重在更清楚的论文计画说明。以上皆通过后举得博士候选人的资格。虽然校方的规定很弹性,但所上建议拿到候选人资格三年之内完成博士论文。哥伦比亚大学是世界上最著名的大学之一,电影专业也是相当了得。沉默的羔羊的编剧就是来自该大学的写作教授马梅。哥伦比亚大学在纽约中心,于纽约大学一起撑起了美国东部的电影业。哥伦比亚大学的电影方向更侧重于文学。哥伦比亚大学教授之多是非常有利于电影业长期发展的,学校校友多为职业艺术家,OSCAR得奖者众多,由于哥伦比亚大学和传媒的亲密,大多毕业学生更侧重于去media和TV领域工作。学校MFA专业不需要GRE,MA专业需要GRE,并且对剧本和写作要求甚高。学校奖学金丰富,大陆背景的学生也十分众多。在艺术学院(SchooloftheArts)之下设有著名的电影系(FilmDivision),颁授M.F.A.学位。其研究所虽无电影制作与电影研究之分,但所强调的确是「实务」面,适合国内有志于担任电影导演、编剧或制片角色者,且相当诱人的一点是,此研究所的申请者不必先具备电影制作的背景或经验!a)课程设计:此研究所的课程设计为三年修60学分,拍片方向特别强调电影的「叙事」功能和技巧。本系第一年先要求学生熟悉「录影带」的制作和剪接,第二年则要求学生熟悉「影片」的制作及剪接工作,但学生在前两年都是以数位录影带进行拍摄,第三年以后才可选择以影片拍摄。第一年的课程算是基础建设,必修课包括有:编剧、导演、短片制作、演员指导、导演基础、电影叙事要素及制片人角色,而每位学生必须在第一年的编剧课完成三个短篇和一个长篇剧本,并以录影带拍摄一部8~12分钟的短片当作学年作品。另外自第二年开始,全系区分为编剧、导演与制片等三个主修,学生在第二学年必须修完所有必修学分,并完成一部剧情长片的剧本、或开始一部短片之导演或制片工作。自第三学年开始,学生应继续其毕业作品,而毕业作品将因主修之差异而有以下几种选择:执导一部以影片或录影带拍摄之短片,制作两部以影片或录影带拍摄之短片,编写一部剧情长片的剧本,抑或是写作论文。b)申请条件:本系每年大致从四百到五百名的申请者中挑选六十五人。申请者除了一般申请「电影研究」所需的申请表格、大学成绩单、三封推荐信、申请费、学习计划和writingsample,还需要写两份故事大纲(treatments),而这项特殊要求所反映的应该也正是本系对电影「叙事」之强调。如果您有拍片的经验甚至于现成的作品,除非您的作品能证明您的实力或潜力,否则并不建议您将影片作为部份申请资料。

❺ 美国大学中,电影专业强势的是哪些学校

谈起影视制作留学,想必大家都会想起美国好莱坞,电影类专业一直以来,受到许多学生和家长的追捧,那么留学电影学哪个国家好?下面一起去看下!

电影学哪个国家好——美国
美国的电影学专业在世界处于领先地位,美国的电影学专业学校为学生提供了很多课程,去美国留学读电影学专业的学生都会受到很系统的电影学课程学习,包括写作训练,创作训练等。
美国最丰富的电影教育在本科,因为不光培训学生的实践能力,同时还能学到很多艺术史,文学,人文和设计方面的课程。当然MFA教育也成为无数中华学子追随的一个新鲜的产物。
美国电影专业划分
电影史学(Film History):这个专业的最早期和比较传统的建设在法国新浪潮时期。美国提供此专业的院校很少。
电影学(Film Studies):美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film studies)的专业和辅业,开设的课程多为电影理论,电影史,电影/视频制作,电影美学,写作为主。
编剧/创意写作(Screenplay/Writing):剧本写作专业主要培训学生从事创意写作,剧本写作以及写作方面的能力。
电影制作(Film Proction):电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向,分为导演,制片,摄影,剪辑以及艺术指导。
电影摄影(cinematographer):目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育,考虑到这是一个实践性和经验性专业,所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。
表演(Acting):美国很少有类似北京电影学院这样的学校提供专业的电影表演,但美国却有着强大的演员培训和发展系统。
数字视频(Media):随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作,这些制作主要通过互联网,通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。
电影学哪个国家好——英国
文艺的英国是名副其实的文学大国,莎士比亚、狄更斯、托马斯哈代、E福斯特等文学大师的文学宝藏也为英国电影提供了源源不绝的源泉,在很大程度上影响了英国电影的风貌. 英国的很多电影都是由名著改编的,例如《傲慢与偏见》,《雾都孤儿》,《帕丁顿熊》,《模仿游戏》。英国电影与传统的英国文学相似,都有一种深厚的现实主义,同时也有种保守的风格。
英国电影教学分为两个方向:一个主要是注重实践操作的电影制作,培养和输出拍摄、制作影视作品所需要的技术类人才,如后期制作、视觉效果设计、数字媒体等,拍短片,视频,学生的实践作业会非常多。另一个方向是偏重于理论知识,像是电影理论、评论和电影史研究等专业,这个专业需要学生大量的阅读,相对来说论文会比较多。
英国大学电影专业主要划分为以下几个大类:
电影学/电影史学 :这个专业就是研究电影学的理论知识的,开设的课程多为电影美学,电影史,电影制作等等。
编剧/创意写作:这两个专业主要培训学生从事创意写作,剧本写作以及写作方面的能力。现在编剧的收入十分可观,不少编剧的酬劳比演员还高。
电影制作:这个专业的实践性很强,当好一名导演,必须学习这个专业。这个专业又细分为下面几个方向:导演,制片,摄影, 剪辑以及艺术指导。
电影摄影:专业课程包括电影剧本创作、电影剧本分析、电影拍摄程序安排、电影特技、演员影视表演指导和电影历史学。
电影表演:英国大学开设戏剧表演专业的院校有许多,英国的戏剧表演文化底蕴深厚,像莎士比亚,王尔德等。
数字视频:同学们需要学习的有两个方面,一是制作影片,然后通过互联网,通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。另外是为数字拍摄的节目提供特效处理。比如广告,MTV 和短片。
电影学哪个国家好——加拿大
加拿大院校专业众多,电影专业是很多留学生申请的热门艺术专业。加拿大许多大学都提供电影相关专业,拥有独特优良的教学方法、及适宜的环境。设备一流,师资优良。有兴趣研读有关影视制作专业的学生在选校时应注意考察学校的师资、相关设备的数量和品质、学生与教师的比率和实习时间的分配等各项细节。有些大学着重电影史及理论方面,另一些大学偏重实际的操作经验。
加拿大电影专业院校推荐
阿尔格玛大学:该校的影视后期制作在加拿大非常有名,例如变形金刚、指环王都是在该校制作的。
卡尔顿大学:此艺术学院内之电影系主要是介绍影片如何制作,观摩研讨加拿大及全世界非常重要的一些电影作品。
汉博学院;提供三年制的电影文凭课程。此课程内容结合了合作及科技技术,同时也强调实际的操作训练。课程包括灯泡、摄影、声效、生产制作和相关管理等课程。第三年,学生须完成其选择主修的专题研究论文。
皇后大学:该校电影科系不仅介绍在生产制作电影、电视和多媒体等课程,还增设了历史及评论批判课程。同时此科系内也搜集各类影片及相关档案记录,作为教学及研究之用。
尼亚加拉学院;该学院电影科的学生,除了研读必修课程,也提供在制片厂内实际操作各项相关设备的训练,如电影摄影机、电影放映机和电视摄像机的使用。此课程平均每周12个小时在实验室制作短片戏剧及每周上演新的影片。
约克大学:该校电影科系不仅强调相关基础理论课程,同时也注意实际生产影片的技术。学生可以使用非常现代化的设备。约克大学的学生常常在加拿大和国际电影节上获得各种奖项,比如Ttelefest电影展、纽约大学国际学生电影节及爱丁堡电影节。
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❻ 美国哪些电影专业的大学好

美国电影专业比较好的大学(排名不分先后):

  1. University of Southern California 南加州大学

    USC一直关注着未来,探索新的思路和技术,甚至好莱坞也在学习他们。他们一直是引领者电影行业的发展,他们拥有所谓的editdroid -有史以来第一个数字编辑机。另一个原因是USC得天独厚的地理位置----好莱坞的腹地,这一切使得USC拥有了业内最好的老师,或者至少是一些最酷的。

  2. University of CaliforniaLos Angeles加州大学洛杉矶分校

    UCLA是一个更自由的校园,学生们可以尽情地沉浸在电影的每一个模块,从照明到声音。

  3. California Institute ofthe Arts加州艺术学院

  4. New York University纽约大学

    纽约大学不仅是一所最古老的电影院校之一,同时也是世界顶级导演的孵化器。它的教学理念是鼓励有志气的学生,自己去导演电影,制作电影。

  5. American FilmInstitute美国电影学院

    创立于1967年,总部设在洛杉矶,宗旨是“保护美国电影的传统,并促进其艺术发展”。坐落在好莱坞一个小山上的美国电影学院,绿树成荫,风景优美。

  6. Columbia University哥伦比亚大学

  7. Chapman University查普曼大学

  8. Loyola MarymountUniversity洛约拉玛丽蒙特大学

    洛约拉除了拥有漂亮校园,学校和行业内很多公司合作,有超过400家的合作伙伴公司(包括迪斯尼、索尼、NBC环球、派拉蒙),约一年给100名学生提供实习。

  9. Wesleyan University卫斯理大学

  10. Emerson College埃莫森学院

  11. University of Texas,Austin德州大学奥斯汀分校

  12. Boston University波士顿大学

  13. Stanford University斯坦福大学

  14. University of NorthCarolina School of the Arts北卡大学艺术学院

  15. Savannah College of Artand Design,赛凡纳艺术设计学院

  16. Columbia College Chicago美国芝加哥哥伦比亚学院

  17. Ringling College of Artand Design瑞林艺术与设计学院

  18. Rhode Island School of Design罗德岛艺术设计学院

  19. San Francisco StateUniversity旧金山州立大学

  20. Art Center College ofDesignPasadena帕萨迪纳艺术中心设计学院

❼ 北京电影学院和中央戏剧学院,这两个学校,哪一个更好

北京电影学院和中央戏剧学院都非常好,比较起来是北京电影学院更好一些,北京电影学院出人才多一些。

❽ 哪个学校的影视制作专业是最好的

应该是北影。

❾ 想跨专业考影视专业,哪些学校比较好什么时候开始准备

你可以先去【绘学霸】网站找“影视后期技术”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表: www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=311&zdhhr-11y04r-556660298

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❿ 国内最好的影视表演学校是什么学校呀

教学质量嘛 第一 (并列)北京电影学院和中央戏剧学院 第二 上海戏剧学院 第三是刚刚崛起的中国传媒大学

演员嘛 现在大陆的影视明星里至少一半以上是出自中戏 上戏 北电
像什么陈道明 黄晓明 赵薇 巩俐 章子怡 聂远 宁静 胡歌 刘孜 张艺谋等等很多很多 都是出自 中央戏剧学院 上海戏剧学院 北京电影学院

但是我建议你别只顾着考这三大学院 因为真的很难 建议你考一些 例如南京艺术学院 同济大学电影学院 上海师范大学谢晋学院 等等

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